miércoles, 28 de enero de 2015

3. Etapas del Siglo de Oro

3.1. El Renacimiento

3.1.2. Poesía renacentista

Características:

Se caracteriza principalmente por la influencia del petrarquismo, renovando temas y formas, así como la sensibilidad estética debido a su intimismo.


Primera mitad del siglo XVI

Hay tres corrientes de poesía:

*Poesía de cancionero. Con predominio del octosílabo.

*Poesía tradicional. Romances y canciones líricas.

*Poesía italianizante. Tiene como modelo a Petrarca y es la más representativa con Garcilaso de la Vega que renovó la forma y los temas.

*FORMA. El endecasílabo sustituye al octosílabo. (sonetos, tercetos..)
*TEMAS: amor, naturaleza y mitología
  Amor platónico. Sentimientos del enamorado, que a través de la amada se acerca a la perfección.
  La naturaleza. Símbolo de la perfección y de la vida sencilla. Se presenta idealizada como escenario amable.

 Temas mitológicos. Admiración por la cultura grecolatina y dan un tono pagano a la literatura renacentista. Las personas cultas conocían los personajes, historias y símbolos mitológicos.

Segunda mitad del siglo XVI


Aparece el Segundo Renacimiento o Renacimiento cristiano, con poetas que incorporan temas religiosos y morales como fray Luis de León, santa Teresa de Jesús y san Juan de la Cruz. En paralelo Fernando de Herrera inicia la poesía épica culta.

Se habla de dos escuelas o tendencias poéticas:

1) La Escuela salmantina, lírica elegante y natural con temas morales y filosóficos, representada por fray Luis de León.
2) La Escuela sevillana, más cultista, trata temas profanos, representada por Fernando de Herrera.

Junto a estas tendencias surge la poesía religiosa.


Autores:

Primera mitad del siglo XVI

 *Garcilaso De La Vega (1501-1536)

VIDA
De origen noble, poeta-soldado, se casó con una de las damas de la reina Isabel Freyre, quien le inspiró muchos de sus poemas amorosos. Estuvo desterrado en una isla del Danubio y en Nápoles. Murió a los 36 años en el asalto a una fortaleza en Provenza.

OBRA
Destacan unos 40 sonetos y 3 églogas (Égloga I, Égloga II y Égloga III).
Sus obras se publicaron en 1543, alcanzando gran difusión y comentadas como modelo en la Universidad de Salamanca.

TEMAS
Su poesía gira en dos grandes temas: el amor y la naturaleza.

ESTILO
Supone la creación del lenguaje poético renacentista, elegante y natural. Léxico refinado y sencillo.


Segunda mitad del siglo XVI

*Fray Luis De León (1527-1591)
VIDA
Un hombre muy culto, fraile agustino que enseñó teología en la Universidad de Salamanca. Fue condenado por la Inquisición y absuelto tras 4 años.

OBRA
Traductor del latín y del hebreo.
Escribió libros como La perfecta casada y De los nombres de Cristo.

LA POESÍA
La mayor parte son odas, (cantos de alabanza) como Oda a la vida retirada

ESTILO
Natural y elegante, muy cuidado y similar al estilo de Gracilazo





*San Juan De La Cruz (1542-1591)

VIDA
De familia humilde, estudió filosofía y teología en la Universidad de Salamanca como religioso carmelita. Por su admiración a santa Teresa de Jesús pasó a ser carmelita descalzo.
También padeció prisión.

POESÍA MÍSTICA
Expresa la experiencia de la unión del alma con la divinidad (éxtasis místico).
Para conseguir la unión del alma con la divinidad hay que seguir el camino de la ascética, la purificación del alma y el desprendimiento de las vanidades del mundo.

SU POESÍA
Su obra se editó en 1618.
Sus grandes poemas son, Noche oscura del alma, Cántico espiritual y Llama de amor viva.
La obra en prosa nace más tarde, para explicar el sentido de los poemas, por la dificultad que se encontraba en algunos textos.

ESTILO
Crea una nueva lengua a través de los símbolos. Es un lenguaje emocional, expresivo e intenso.


Asimila diversas influencias, la lírica tradicional, la de Garcilaso, la de Fray Luis y la de la Biblia.

3. Etapas del Siglo de Oro

3.1. El Renacimiento

3.1.3. Prosa renacentista




Características:

La prosa renacentista se desarrolla en cuatro direcciones:

*Prosa didáctica: su objetivo fue proponer y enseñar un nuevo modelo de hombre renacentista basado en valores morales humanistas.
De entre todas las variedades de escritos destacamos el diálogo.

*Prosa histórica: es impulsada por el sentimiento expansionista de la época. Muchos escritores narraron los acontecimientos que vivieron en la España de la época.

Fueron especialmente importantes los historiadores de la Indias, que relataron la llegada de los españoles a América y la fascinación por el nuevo continente.


*Prosa religiosa: surge en el segundo Renacimiento, coincidiendo con la poesía mística. La prosa religiosa incluye libros muy diversos, desde vidas de santos a comentarios bíblicos o reflexiones de carácter teológico. Sin embargo, fueron los autores místicos y ascetas los que crearon la literatura religiosa.


*Prosa narrativa: algunos narradores franceses escribieron una serie de narraciones caballerescas, emparentadas con los cantares de gesta. Están centradas en asuntos bélicos que después amplían a temas amorosos y aventuras inverosímiles.
Se mantienen algunas formas y se modifican otras dando lugar a diversos géneros.

Autores:

En la prosa didáctica destacan Juan de Valdés y Fray Antonio de Guevara.
De la prosa histórica podemos destacar al Padre Mariana con su “Historia de Indias”.
La prosa religiosa es representada por Fray Luis de León y Sta. Teresa de Jesús.



Sta, Teresa de Jesús    Fray Antonio de Guevara


Juan de Valdés         Fray Luis de León


3. Etapas del Siglo de Oro

3.1. El Renacimiento

3.1.4. Teatro renacentista

Hasta el siglo XV apenas hay testimonios teatrales. La única pieza que se conserva de la época es un fragmento titulado Auto de los Reyes Magos, dataría del siglo XII-XIII y fue encontrado en el siglo XVIII en la catedral de Toledo.


El teatro medieval en España tiene un origen relacionado con celebraciones religiosas, en las que se escenificaban hechos de la historia sagrada. Estas primitivas obras se realizaban en iglesias y plazas de pueblos, se llamaban autos.

Simultáneamente había un teatro profano con origen en los “juegos de escarnio”. Únicamente se conserva el nombre de éstos.

Encontramos dos tipos de teatro:

*El Teatro Religioso


El teatro religioso representa escenas pastoriles sobre el nacimiento o la Pasión de Cristo, la adoración de los Reyes Magos, etc... Las primeras obras del Renacimiento son traducciones y adaptaciones de tragedias y comedias de autores grecolatinos, destinadas a la lectura de un público minoritario. Como teatro culto, tuvo poco impacto social.






*El Teatro Profano

Se basa en los modelos de la comedia latina y el teatro italiano de la época.

Se sigue la tradición de la Celestina y aparecen varias comedias en las que la parte obscena y el inframundo de la prostitución están muy potenciados.

A finales del siglo XVI se actualiza el teatro. Para ello, se busca una expresión dramática más acorde con los intereses de los nuevos tiempos, y se incorporan temas a las obras que regresarán en el teatro barroco. Ahora los temas son asuntos históricos y novelescos, con personajes, situaciones y desenlaces dramáticos sorprendentes. Para atraer a más público, se representa en la calle.

Autores

Juan del Encina: Juan de Fermoselle Encina (1469-1529)
Poeta, músico y dramaturgo español. Ingresó en la catedral de Salamanca como mozo de coro, más tarde entró al servicio del hermano del duque de Alba, que le financió los estudios de bachiller en la Universidad de Salamanca.

En la corte ducal presentó sus primeras composiciones poéticas y musicales, de carácter festivo, con gran éxito. En 1519, recibió el orden sacerdotal y peregrinó a Tierra Santa. Se instaló definitivamente en España, adscrito como capellán a la catedral de León desde 1523.
Se considera iniciador y patriarca del teatro español. Es también el autor de composiciones que él mismo denominó églogas.


Gil Vicente: Fue un gran autor portugués. Aparte de teatro, también desempeñó las tareas de músico, actor y director. Se considera el padre del teatro portugués y del español, ya que también escribió en castellano.





Lope De Rueda: Además de autor, fue empresario y actor. Su producción dramática abarca los géneros de la comedia y el teatro breve. Algunas de sus obras son las siguientes: Las aceitunas, La ciudad de Jauja, La carátula, Cornudo y contento. En su teatro se ve la influencia italiana.

3. Etapas del Siglo de Oro


3.2. El Barroco

3.2.1. Características generales

El barroco es un movimiento artístico desarrollado entre el siglo XVII y comienzos del siglo XVIII. 



El hombre barroco buscaba la salvación divina al mismo tiempo que quería disfrutar de los placeres mundanos, surgiendo así el conflicto.
Es el antropocentrismo (hombre) oponiéndose al teocentrismo (Dios). El hombre en esta época está entre el cielo y la tierra, viviendo atormentado por la idea del pecado.

Ideología:
El Barroco es una época de crisis, de dudas y de angustias en todos los órdenes de la vida y el pensamiento. Para el hombre barroco, el mundo está sumido en el desconcierto, y el sufrimiento es algo inherente a la condición humana.

De manera que la características de la ideología barroca son:


*El desengaño, debido a tres causas:

El distanciamiento entre los ideales y las realidades         concretas; el hundimiento         de las ilusiones renacentistas y de sus anhelos de vivir. Un vitalismo frustrado.

*Desvalorización del mundo
*La vida es contradicción y lucha de contrarios

*La vida es breve, causa una obsesión por el tiempo.
*La vida conduce a la muerte, obsesión por la muerte.
*Melancolía, desilusión, desconfianza, inseguridad, frustración, que causa una angustia.

Estilos barrocos:

El culteranismo: Creado por Quevedo a partir de la palabra culterano (=hereje). Esto es así, porque para él, los culteranos eran "herejes de la lengua", pues se expresaban de forma oscura e incomprensible.


-Características:
*Aspiración esencial: crear por medio del arte un mundo de belleza.
*Complicación formal y un contenido escaso, predominio de forma sobre contenido.
*Poesía sensorial, llena de musicalidad y color.
*Lenguaje culto y retorcido
*Gran ornamentación, estilo lleno de riqueza formal y estética.
*Se manifiesta principalmente en poesía, y su máximo representante es Góngora.

>Luis de GÓNGORA (1561-1627)

Rasgos de su personalidad: 

*Temperamento serio e ingenio mordaz. 
*Orgulloso 
*Enfrentamientos con Lope y, especialmente, con Quevedo. *Espíritu refinado en su formación y gustos. 
*Tendencia hacia la perfección formal (procedente de los clásicos griegos y latinos). 

Su obra poética se puede clasificar en: 

a) Poemas menores.
*Composiciones populares en metro corto: romances (líricos, caballerescos, fronterizos, burlescos, moriscos...).

b) Canciones y sonetos.
*Amorosos, burlescos, morales, mitológicos…; los satíricos utilizan la poesía popular y el léxico vulgar. 

c) Poemas mayores.
*Escritos en endecasílabos: Fábula de Píramo y Tisbe (trata un asunto mitológico con forma grotesca), Fábula de Polifemo y Galatea (63 octavas reales, con lenguaje difícil y sintaxis compleja), etc. 

Teniendo en cuenta esta clasificación, puede dividirse su producción en dos épocas o etapas: 

1) Primera etapa.
*Poemas menores, anteriores a 1610, sencillos y más populares y llanos. 

2) Segunda etapa.
*Sus poema mayores y parte de sus sonetos y canciones, poemas difíciles y herméticos, con todas las características de la poesía culterana. 



El conceptismo: Consiste en la búsqueda de la dificultad a través de los múltiples sentidos de las palabras cotidianas, de la elisión de elementos sobreentendidos. Se basa en un desequilibrio entre forma y contenido.

No fue considerado un estilo extranjero, sinó típico español, pues aparecía ya en los poetas cortesanos del siglo XV.

Características:

*Intensificación conceptual. Mayor importancia del contenido.
*Aunque utiliza recursos estilísticos coincidentes con los culteranos, presta más atención a aquellos que permiten asociaciones ingeniosas de ideas o palabras, y que presentan dificultad a la comprensión intelectual del mensaje.
*Creación de nuevas palabras o de nuevos significados para palabras ya existentes.

Temas: fugacidad de la vida, muerte, lo falso de los bienes terrenos, decadencia nacional.


 *Se manifiesta principalmente en prosa, aunque también se mostró de forma importante en poesía, y su máximo representante fue Quevedo.

>Francisco de QUEVEDO Y VILLEGAS (1580-1645)

Personalidad:

*Autor prolífico y polifacético.
*Cultura amplísima.
*Personalidad atormentada, reflejo del mundo Barroco de contrastes, inquietudes y crisis.
*Hombre apasionado y vital .
*Fama de rencoroso y agresivo.




Alterna la gravedad y la angustia con el humor y la burla, pero siempre reflejando el desengaño.

Obras en prosa:

* Novela picaresca: La vida del Buscón.
* Novelas satíricas: los Sueños, La hora de todos y la Fortuna con seso.
* Novelas políticas: Política de Dios, Vida de Marco Bruto.

Obra en verso:

*
Temas: reflexión sobre la brevedad de la vida y preocupación por la muerte, la situación penosa de España, el amor, la burla, la sátira personal. 
Sus poemas amorosos expresan también su visión del mundo: angustia ante la vida, el amor como fuente de insatisfacción y dolor, el paso del tiempo y la fugacidad de la vida, la muerte ineludible. 


*
Estilo: Su estilo es plenamente conceptista, con juegos de palabras, polisemias, paranomasias, hipérboles, antítesis, paradojas, mezcla de registros (culto y popular), intensidad afectiva (uso de exclamaciones, interrogaciones, diminutivos…).

3. Etapas del Siglo de Oro

3.2. EL Barroco

3.2.2. Poesía Barroca

Características

*Máxima complejidad.
*Es difícil entender el significado de un poema barroco porque el poeta lo esconde por medio de metáforas complicadas y  un hipérbaton (cambio del orden sintáctico lógico de la oración).
Se puede decir que es una poesía destinada a minorías. 

  




Autores

 Los dos poetas más importantes del Barroco son Francisco de Quevedo y Luis de Góngora. Cada uno representaría un estilo o escuela diferente de entender la poesía barroca: el primero es la cabeza  del conceptismo y el segundo es el máximo representante del culteranismo.



Nombre: Francisco Gómez de Quevedo Villegas
Nació en Madrid y muere en el Convento de los padres Dominicos de Villanueva de Los infantes, el 8 de septiembre de 1645. No tiene apodo. Lo más original de la obra de Quevedo radica en el conceptualismo Barroco.

EJEMPLOS DE OBRAS:
Política de DIOS, Gobierno de Cristo.
Mundo Caduco y Desvaríos de la Edad.
Providencia de DIOS - (1641).
Vida de San Pablo - (1644).
Quevedo nació en Madrid y fue bautizado en la parroquia de San Ginés el 26 de septiembre de 1580. Su infancia transcurrió en la Villa y Corte, rodeado de nobles y potentados, ya que sus padres desempeñaban altos cargos en Palacio.Su madre era dama de la reina,y su padre era el secretario de la hermana del Rey Felipe II, María de Austria. Huérfano a los seis años, pasó a estudiar con los Jesuitas en Ocaña. Estudió Teología en Alcalá, sin llegar a ordenarse, y lenguas antiguas y modernas. Durante la estancia de la Corte en Valladolid parece ser que circularon los primeros poemas de Quevedo

Nombre: Luís de Góngora
Nació en la antigua calle de Las Pavas, en una casa propiedad de su tío Francisco de Góngora, racionero de la catedral. Era hijo del juez de bienes y de la dama de la nobleza Leonor de Góngora. Estudió en Salamanca, tomó órdenes menores en 1585 y fue canónigo beneficiado de la catedral cordobesa.

En 1609 regresó a Córdoba y empezó a intensificar la tensión estética y el barroquismo de sus versos. Entre 1610 y 1611 escribió La Oda a la toma de Larache y en 1613 El Polifemo,  el mismo año divulgó en la Corte su poema más ambicioso, las incompletas Soledades.

En sus poesías se solían distinguir dos períodos. En el tradicional hace uso de los metros cortos y temas ligeros. Para ello usaba décimas, romances, letrillas, etc... Este período duró hasta el año 1610, en que cambió rotundamente para volverse culterano, haciendo uso de metáforas difíciles, muchas alusiones mitológicas, cultismos, hipérbatos, etc.

3. Etapas del Siglo de Oro

3.2. El Barroco

3.2.3 Teatro Barroco

Temas y Personajes

Teatro religioso: piezas breves, sobre el tema religioso de la eucaristía o la comunión, presentando conflictos entre el bien y el mal.
Teatro cortesano: eran comedias mitológicas o fantásticas que utilizaban innovaciones escenográficas.
Teatro de los corrales: es un teatro popular. Los temas eran acontecimientos sociales.


Autores

Lope De Vega (1562-1635)

VIDA
De origen humilde, con intensa vida amorosa combinada con profunda religiosidad.

OBRA Y TEMAS
Su obra es muy extensa, escribió poesía, novela y sobre todo teatro.
Inició un teatro sencillo: “comedia nueva”: tiene 3 actos, mezcla lo trágico y lo cómico e incorpora la figura del gracioso.

Su obra se clasifica en los siguientes grupos:
Tema religioso.
Comedias de historia: El caballero de Olmedo, Peribáñez y el Comendador de Ocaña, Fuenteovejuna, La Estrella de Sevilla, etc.
Comedias contemporáneas de amor y enredo: El acero de Madrid, El perro de hortelano, y La dama boba.

PERSONAJES
Se repiten personajes definidos por su forma de actuar: el rey, el noble poderoso, el caballero o hidalgo, el galán y la dama, y el gracioso y la criada.

ESCUELA
Numerosos escritores siguieron su modelo tras el éxito de la comedia nueva, como Guillen de Castro, Juan Ruiz de Alarcón o Tirso de Molina.


Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)


VIDA
Hombre reflexivo, estudió en los jesuitas y en las universidades de Alcalá y Salamanca. En 1651 se ordenó sacerdote, y en 1663 el rey le nombró su capellán.
OBRA
Refleja una visión del mundo pesimista y conservadora, lenguaje culto y minoritario.
Personajes muy elaborados, a veces cobran una dimensión simbólica.


TEMAS
Los temas más característicos son los filosóficos y teológicos.
Se clasifican en:
*Dramas religiosos, como La devoción de la Cruz y El esclavo del demonio.
*Comedias contemporáneas de enredo o de capa y espada, como Casa con dos puertas mala es de guardar, o La dama duende.
*Dramas mitológicos, como La hija del aire y Eco y Narciso.
*Dramas de honor y celos, como La niña de Gómez Arias
*Dramas filosóficos, como La vida es sueño.
*Autos Sacramentales, como El gran teatro del mundo, El gran mercado del mundo y La vida es sueño, basado en el drama con el mismo título.

ESCUELA

Igual que Lope de Vega fue modelo para muchos autores como Francisco de Rojas Zorrilla y Agustín Moreto.